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• 會議與活動的物料設計是平面組日常的一項非常重要的任務，一個活動的形象是否整體，豐富，美觀，決定了活動的宣傳意義與品牌的影響力。對於設計來說，在頻道的需求與創新中尋找一種並行、且萬能（可延展）的設計方式，還是有一定的難度的。
• 通常這樣的一套設計會包括繁多的分項，不同的應用等。制作的過程定會是非常的艱苦。由於整個活動需要——頻道、銷售、品牌、這三方的配合，互相的溝通也顯得尤為重要了。
• 那麼從一個活動在頻道、品牌、銷售 腦中醞釀，到提需求至設計制作，環節中我們設計師到底需要把握哪些方面呢？我們自己一定先要清楚這個流程，這個流程概念將會讓你成為冷靜，精准，能夠信賴的設計者。
• 這個總結不是在說如何設計，而是如何准備設計。在設計的把握上，我們都有自己忠實的習慣與特性，每個人都是很棒的設計師。但在面對活動整體設計的時候，我們還需要做一個冷靜的設計師。

一准備
           溝通，理解需求
           整體把握，總結物料品種，制定工作流程
           收集素材
二設計
           LOGO
           主形象
           延展
           文件制作習慣
三制作
           線上
           線下
           印刷品特性（紙張選擇）（顏色的把握）
           排版（軟件）（版式）（習慣） 

1：准備     准備工作在整個設計中需要投入一定的時間，利用這個時間理清思路、完全了解需求、規劃以後的設計。在這個過程中，准備的並非是設計的思路，而是整個工作方法的思路。這種思路是以往經驗的總結，例如整個設計流程如何制定，什麼先做，什麼效果是首先與頻道確定的，不管是按照時間軸來制定還是按照分部來制定，流程會使自己更有目的性的工作。 1、溝通、理解需求             一個活動策劃完成後，市場、銷售、頻道  開始聯系美術一同開會。會議上雖然更多部分是在討論一些看上去與我們的設計沒有關系的事情，例如-場地、嘉賓聯系、媒體、贊助商、投放 等… … 但是如果善於歸納，我們自己便可以慢慢總結出一套活動的規律。從他們關注的順序中，我們自己總結我們在物料的准備的先後順序。例如——會上先是討論線上一些廣告位的宣傳，後面討論的是合作媒體。那麼我們頭腦中要有的一個概念就是——主視覺出來後需要准備的東西是線上推廣素材，還有為後面硬廣投放准備一個比較適當的版式與風格。        在這個過程中，我們需要不停的詢問各部門，市場部更注重的是公司品牌的宣傳，他們經手以後一系列輸出。我們可以從中得知經費安排，一些既定物料的尺寸、種類、還有一“部分”頻道需求。在頻道這邊需要了解的就是關乎設計方向的細節了。活動的類型，整體效果的把握。在這個時候，如果是個聰明的設計師，就多詢問一下頻道關於投放的細節，例如大概有多少媒體啊，那麼一般情況下這種宣傳都是資源互換形式的，聰明的市場部同事在我們的設計上加上一個個媒體的小LOGO，使得媒體們高高興興的使用整版的頁面來刊登我們的廣告。所以，媒體的LOGO是我們要敦促頻道方面提前准備的，因為有時候頻道方面對這個不是很在意，等到媒體收到我們的視覺廣告後發現上面沒有自己的LOGO，這才把文件退回來讓我們加上去，這一來一往對頻道來說並沒有什麼影響，但是我們就可能需要將巨大的文件重新打開，放入LOGO後重新儲存各種格式。在尺寸修改中，這是很折磨人的一項工作。當然，這都是後話，最重要的還是先將形象設計出來。 

2、整體把握、總結物料種類、制定工作流程       剛才說了很少一部分的物料總結方法，現在引出正題。根據一些活動的整體設計經驗，通常一個活動的物料准備是按照一定的順序的： 

視覺：         LOGO設計         

                       主形象設計         

                       線上宣傳素材         

                       硬廣投放 

功能：         邀請函設計         

                        活動印刷品         

                        背景板（各種類型：包括照片牆類、形象牆類、簽到牆類）         

                        易拉寶         

                        水牌         

禮品（包括服裝類印刷品、紙質印刷品、筆、或者一些更有特色的物品） 

      不用說,LOGO與主形象是首先需要設計的。其他的一切物料都是主形象的一種延展，這樣一個活動才會更整體，在宣傳品牌的意義上講，傳播的更成功。而視覺出來後，頻道當然是迫不及待的將其投放到線上，所以一般主視覺設計完成後，一堆一堆的尺寸修改就隨之而來。這對我們的一些小尺寸版式安排意識，忍耐力，體力，都是考驗。（還有，之前安排好讓頻道提早提供的媒體LOGO，也許能夠派上用場，當然一些贊助方是來回變動的，有時候甚至在活動即將開始的時候才確定下來，那當然在時間上是不可能去等它的，要是重要的贊助商，只好又重新修改一次所有的宣傳素材。這只能成為美工們在頻道面前留下的兩行郁悶的淚… …）         關於功能類物料的准備，貴在催促。為什麼這麼說呢？我們經常陷入一種尴尬，就是當忙碌的一兩周視覺設計到廣告投放完畢後，開始了無期的等待，頻道那邊每天都忙的不可開交，可是我們這邊看上去休閒子的的，結果就在活動即將開始的時候，無數個物料從天而降，每個都還有成段成段的文字。當我們在憤怒，在怨恨這些頻道沒有給我們留排版和設計時間的時候，頻道也是一臉的無奈。這個其實有一部分是我們自己的原因。我們需要時間設計，需要時間排版，這些是編輯不了解的，他們當然會以為既然主視覺設計出來了，這些物料就如同當時槍林彈雨一般的宣傳跟硬廣一樣，改個尺寸就解決了。既然我們都沒有提醒他們-我們需要時間准備，那他們又如何給我們留出時間准備呢。 

      所以說如果希望整個物料的准備過程能夠時間充裕，一定要催促頻道盡早提供物料的種類，尺寸，配合文字，圖片。這個時機是非常重要的，如果在主視覺設計完成後要求這些內容，頻道需要准備時間，那麼工作的整個流程中會出現一段空白時間，但如果在整個活動的剛開始就與頻道溝通好，說明情況，也許流程就進行的更加順利。       經過幾次的活動整體設計，我發現有時很多頻道也沒有一個正確的工作流程，有時候邀請函獨立提單後，都已經投入印刷了，又提單設計主視覺。所以有時候作為設計，我們很有必要多與頻道溝通，規范一些工作的流程，這樣不管是從效率上，還是從品牌的宣傳上都是有利的。 

3、收集素材       素材在這裡說的並不是在設計上的素材，而是剛才提到的所有物料的信息。所有的物料品種都需要在頭腦，筆記，文件中納入自己的工作流程。分項分文件夾存放。也許你會發現在一個活動的過程中，這種素材的收集簡直是遙遙無期的。但是只要自己的心髒夠強大，臉皮夠厚，抱著頻道的大腿哀求著討要，你會發現自己的工作會比坐在那裡等待來的順利。       到這裡，活動整體設計的第一個步驟“准備”大概介紹完畢了。在這一部分，個人認為最重要的兩點是1、生成流程概念。2、養成催促別人的“好習慣” 

二：設計        在這裡要說的不是如何去設計，而是在設計的時候應該如何考慮為下一步鋪路。通常大家都感覺一套設計出來是通過平時對設計形式的積累，素材的掌握，還有當時靈感的發揮，但這都是表面的因素。在設計的過程中，如何把握自己洪水猛獸一般的靈感，應該在什麼時候使用靈感，卻又能夠讓靈感在後續的延展中實用，這需要對自己的整個設計過程充分的了解。其中也包括了一些與公關公司溝通方面的技巧。 一LOGO、              LOGO對於設計者而言從來不是一件感性的事情，在考慮形式感，表達順暢，引起共鳴的同時，更多的要考慮到使用。就如同我們每人電腦中儲存的LOGO使用規范一樣，規范的制定從用戶體驗上講是一種品牌宣傳的統一。我們設計的LOGO都同樣面臨著使用的規范性。例如在不同的底色，幅寬，尺寸中，LOGO是以什麼形式體現，這些規范是需要與公關公司和市場部溝通的。通常在一個規范的約束下，LOGO的形式就會有一定的局限。但這恰恰是考驗設計人員的部分。讓自己的設計在別人手中也能規范的使用，這更是一種設計。 二主形象、       主形象的設計與廣告畫面有著不同的表達。需要考慮的東西也更為缜密。廣告的全部就是依靠靈感與視覺強奸受眾，而主形象則是在強奸別人的同時，適合被任何物料與尺寸強奸的形象傳輸利器。主形象就如同一套萬能模板，可以掛靠文字與版式，又可以依托千奇百怪的印刷品，但又實現了宣傳。如果用人類的職務來形容主形象，那麼它是領袖，是影響所有人情緒的統領。 

      這就需要把主形象拆分出三部分來思考，第一部分就是形象色。根據活動的整體基調來設計形象色性，這一階段決定了後面一切設計的視覺是否貼切，合理。第二部分是主體。主體大多是使用字體的再設計，畢竟活動都是有主題的，從視覺上分辨不同的活動，需要更大一部分是對文字的印象。他的決定因素有時不在於主體本身有多麼的閃爍，而在於這個主體如同病毒一樣，有規律的出現在活動的任何一個產品上面，這就需要主體是一種不但醒目，在形式上還很容易運用的表達方式。第三部分就是元素。元素能夠勾起受眾的共鳴。是設計者的調味劑，也是平庸版式的救星。有時候恰當的元素也是勾起受眾記憶的一種方式。元素的作用是在形式抽象時說明形式，但又能在形式沉悶時點綴形式，還可以在形式散亂時整合形式，小僧說：“元素太可愛了～”       有了這三個部分完美的結合，主形象的延伸方式已經唾手可得了. 三、延展       延展說簡單一些便是主形象的拆分與重組，這非常考驗主形象的功能性。作為設計師，當然會對傳統意義上的形式重組感到乏味，決定形式的，很有可能是活動本身的性質。如果是一個嚴肅的活動，或者會議，延展的制作首要的要求就是紀律，其次才是創意。但如果是一個活躍的活動，延展的形式就太多了，這個時候反倒是需要自己克制自己的多余思維，盡量保持整套宣傳的統一。在上文中提到的物料，都屬於主形象的延展，在延展中，可以將其分為兩種類型。1、版式型延展。這類延展是使用在平面類型視覺的，需要主形象攜帶標題性文字或大量說明性文字，在拆分上比較簡單，更多的是要求版式上的安排。2、功能型延展。舉例：邀請函類印刷品，宣傳冊，禮品（形式萬千）這些各自有功能的物料，在使用主形象的時候需要花更多思考在主形象的每個元素如何融入物料的結構中去，通常會為了達到理想的效果而將主形象稍微變形或者增加元素，但整體要保持相同的形式。 

四、文件制作習慣    上面說了很多有關主形象的改變，能夠讓主形象安全的改變也是非常重要的，這是在說文件的制作方面。主形象中有時包括了各種類型的文件，例如AI文件中嵌入的PSD或者JPG，在制作文件的時候我們是否有考慮過尺寸的需求，是否有考慮過顏色類型在不同物料需求中的區別，文件制作出來後是否會在印刷上出現錯誤，每一個步驟都需要細心的檢查。以本人為例，從前制作文件經常將一些有元素遮擋的位置下面的東西隨意制作，但在考慮到延展的拆分時候才意識到，一經拆分，原先被遮擋的地方顯露出來了，還需要重新制作，這原本是討巧的方法反而成為了之後拖後效率的罪魁禍首。類似的文件制作禁忌還有很多，避免的唯一方法就是認真的策劃，制作自己的每一個文件，確保輸出的萬無一失。 這些無形的設計都是決定成功的良好習慣，也是小僧的肺腑之談。擁有一個設計者的大腦固然重要，如果還能擁有一個管理者的統籌思維，這會使自己更多的掌控設計，逐漸建立起頻道對設計的信任。 

三：制作       制作其實也就是輸出，很多活動都有大量的印刷品輸出。設計師們經常碰到的頭痛問題也在輸出環節。印刷對文件要求是非常精確的，自己的設計最後會成為什麼效果一定要有一個把握。這取決於三個重要方面。第一就是文件的准確，第二就是把握印刷品紙材的特性，第三就是熟悉各種各樣的特種印刷工藝。       有時候已經檢查的非常仔細的輸出文件，到印刷時也會出現一些詭異的錯誤。所以有時制作比較精確的輸出文件後，難免需要跑去印刷廠站崗，發現錯誤的時候及時修正。問題真是千奇百怪，在這裡與大家分享一個比較致命的錯誤——文字與細致圖案的顏色：內容文字一般情況下只使用單色，單色的目的是為了不重復套版，因為細致的東西套版會出現對版不准的問題，所以在檢查文件的時候一定要注意內容文字的顏色使用。 線上經常需要與頁面組的同事配合專題的頭部還有整體風格的把握都與主視覺息息相關。一套正確的文件制作方法和習慣可以讓大家都事倍功半，因為頁面的同事會使用主視覺中的元素進行頁面設計，雙方的軟件版本兼容，文件大小控制要經常協調。制作出來的成品文件要經受得起各種版式變換的考驗。 

線下：        准備物料的經驗需要點滴的積累，輸出文件的格式選擇，文件尺寸與真實尺寸之間如何保證質量輸出，在這裡建議每次制作的輸出文件，都附加文檔性的制作說明。這個說明不只是給印刷廠看的（當然遠遠不足夠），而是使自己理清思路，在一段漫長的設計過程中，難免有很多制作細節當時是輕車熟路的，但到最後交付印廠的時候沒有說明，導致南轅北轍。說明中會包括很多內容——每種物料的真實尺寸，印刷工藝，顏色模式，夾帶鏈接（如果有置入性圖片），需要的特殊制作方法說明，字體，如果是書籍類印刷品，每一頁的內容與工藝也要交代清楚，indesgin文件需要打包…… 這一切准備的過程中，自己頭腦中已經有了控制的意識，這對我們是一種鍛煉。 

Indesgin軟件介紹 

       相信每一位設計師都有自己的利器（軟件），在這段時間的觀察中，我發現大家在設計書籍或翻頁類型印刷品的時候，都習慣使用Photoshop或者illustrator制作。在這篇文章的最後，我像大家介紹這款看似熟悉，但是經常被人忽視的印刷品制作利器！indesgin。 

跟蘋果中的pagemaker一樣，indesgin有著強大的書籍制作功能，可以將很多繁雜的，需要精密一致但又是只考驗技術，浪費時間成本的工作批量化處理，相信大家都多少接觸過這個軟件，可以很少去真實操作，我也是如此，經常會有一種僥幸心理：“既然我illustrator掌握的比較熟練，這個軟件又可以去做印刷品了，我何必去浪費時間把持一個一點自信都沒有的陌生軟件呢～？”在這個想法萌生的時候，我們已經失去了一個設計師的理性與追求。如何能夠簡化自己的工作？如何能減少自己文件制作中的錯誤？我們應該使用更加專業的工具。 

單是這樣說大家還是理解不到這個軟件的精髓，讓我舉個例子吧。平時我們制作一個20頁的印刷品文件，版式相同或者相似。我們會選擇illustrator，使用一個制作好的版面復制19份出來，單獨儲存後逐一制作（我猜的啊～要大家有更高的方法，那是小僧學藝不精，遲鈍了）然後逐個制作出血，裁切，頁碼，人工分出左右頁……設想一下，在這些過程中，會有多少錯誤出現呢？ 

       indesgin可以讓你一個動作就完全正確的，制作出剛才的那些步驟。所有的功夫就在文件制作前的一些人性化的設定而已。當然一個軟件不可能就這麼“傻瓜”有很多竅門，很多不同文件的制作方法。這些東西，都是前人經驗的總結。如此年輕的我們，只要學習一下，這些經驗就都可以吸收了，這就是indesgin～