網頁制作POLUOLUO文章簡介：今天我就聊聊這個作品集的前世今生，了卻部分朋友的一個渴望，希望這些東西對你們日後工作中有所幫助。
說到底，設計師是創新和改造事物的一幫家伙，相比於其他職業來說，設計師更容易拿出一些工作上的成績，這些東西有實際的產品，也可能是一些視覺的圖形，或者一些項目文檔和策劃方案。除了一些科班的朋友能夠附加一些學位證書以外，對於設計師的水平認定無外乎行業口碑+作品集，而作品集是最為客觀和實際的。
基本上在任何招聘或者獵頭過程中，作品集都是代表設計師目前水准，並且有可能決定其薪資待遇的重要武器，因此我們應該對它有足夠的重視。在灑家拿著自以為牛B的作品集去面試，到灑家翹著二郎腿看別人的作品集 – 這個媳婦熬成婆的經歷裡面，我發現就算是設計師（某些還是有一定工作經驗的）面對自己作品集的處理上也存在不少問題，當然也有不少可以學習的經驗。
今天我就聊聊這個作品集的前世今生，了卻部分朋友的一個渴望，希望這些東西對你們日後工作中有所幫助。
作品集的功用
當然，作品集並非只是找工作才需要的，但這是它一開始誕生的目的。作品集可以系統的展示你過去的工作經驗和成果，便於節約雇主的時間更好的認識到你的水平，以給你安排合適的崗位。作品集在針對企業的時候，往往是大而全，多而泛，很多設計師喜歡把自己的作品全部稀裡糊塗打包到一起，以便敘述一個觀點：“兵器在手，江湖我有”。
而作為一個工作室或者SOHO設計師，作品集則變成了商務談判的利器，基本上所有的工作室性質（當然有少部分已經轉變為公司）的官方網站，都是圍繞作品集與客戶名單展開的，作為服務型行業，這種做法不僅僅是設計師才有，比如：發型沙龍，健身會所等都不難看到。
作品集另一個功用就是出版，國內外各種組織和機構對於扒拉一堆設計師做集體亮相的事情樂此不疲，展示什麼呢？就是其代表作品，按國家，類別，血型……分類完畢，全部把作品集一堆，精美印刷配合著高昂定價，出版社就等著收鈔票了。
作品集還是一個宣傳渠道，基本上設計師都是希望有成就感的，成就感從何而來？從別人的贊美和肯定中來，那麼發表作品集就變成一個個人品牌的打造過程，並且在國內它還有一個邊緣化的效果就是：“哥幾個！這些東西是我做的，看清楚了，以後有抄襲的你們也要門兒清原作者是誰”，幾乎有一點自我要求和自我臭屁的設計師都喜歡每年做一次總結，回頭笑看風雲淡。
作品集並非只有作品
設計作品不是白菜，不是擺在攤位上就有好這口的家伙撲上來的。作品集的組織，邏輯關系，呈現方式，包括浏覽的順序，頻率，心理引導都是需要研究的問題，這個也許有人從來沒有想過，沒有關系，大多數人其實都沒有想過。
作品如果只是簡單的呈現，會顯得過於廉價，這個道理很容易理解。你去買衣服，其實作為衣服本身，只要拿一串衣架掛上，擺在街邊也可以賣對吧？那麼為什麼還需要做一個店面？並且店主費盡心思讓店面呈現出高檔的感覺，然後把店內最具代表性的衣服作為模特（塑料人偶）身上的展示單品？老外賣衣服更華麗了，是百年老店的一定要保持其傳統的高貴，就算沒有百年老店的也要找個百年老店的殼來借上，就算之前這家是賣醬油的都無所謂？
這一切都是在運營自己的作品，作品集的創作過程也是在運營作品，顯得它更有價值，現在的社會是“酒香也怕巷子深”的年代。
作品的編排技巧
說道這是一場運作，就需要掌握合理的運作技巧。首先的原則是：作品集的作品一定得是你自己的作品！如果是合作的，也應該把合作人的名單寫出來。對作品的真正所有權決定了作品集的價值大小，工商產品中哪些東西既有美譽度，又有知名度呢？就是那些始終堅持手工打造，強調品味的事物吧？比如勞斯萊斯。
其次，刪去那些看上去不夠優秀的作品。作品集的分量不但在於數量，還在於質量，當質量和數量受到容量限制的時候（比如打印的頁數，WEB頁面的層級），質量應該首先放在第一位。如果你是一個應聘的設計師，你應該控制你的作品在20個以內，相信沒有任何一個設計經理會在看過20個作品後，仍然不清楚你的水平的；如果你們是一個設計工作室，可以按照你們的主要業務方向，把每個業務環節的設計作品控制在10個以內。
重要的是，你應該突出作品的思考過程，而不是簡單的給出一個視覺上的結果。大多數設計師在編排作品集的時候都喜歡直接放上成品，我們要注意，我們不是賣蛋糕的，用戶和觀眾們對我們的作品沒有過往的經驗，很難准確了解作品的意圖，甚至有些完全看不懂。我們給出的那些視覺沖擊，至多能夠喚起一些同行的稱贊，實際上對我們的目的沒有幫助。因此，在作品的本身以外展示思考的過程，包括：頭腦風暴記錄，手繪稿，流程圖，低保真模型，思維導圖等都是很好的。一個邏輯性的思考過程會讓用戶知道你在設計中做了些什麼，從而判斷你的價值。
這和你吃披薩是一樣的道理，如果簡單的給你抬上來一個披薩，你會覺得這個破玩意賣這麼貴?但是讓你看到半開放的廚房，設計精美的廚具，長得頗帥的鬼佬廚師，整潔並且靈巧的制作過程，豐富新鮮的食材。。。。。。 這些東西讓你覺得你真的應該掏錢了！
社會人員與畢業生的不同
無論是面試一個新的設計師，還是客戶挑選一個合作伙伴，他在內心必然有一個既定標准，而浏覽作品集的過程就是在判斷你是否達到了這個標准。因此作為社會人員（離開學校有段時間，從事了1-3年設計工作的朋友，面臨跳槽或者SOHO的選擇）和畢業生（剛從學校瘋出來，兩眼一抹黑 – 我指的是大多數）是不同的。
我這裡專門給畢業生朋友們說說吧，作為一個真實意義上的菜鳥，我不指望你能提供什麼優秀的作品集的，因此有一些建議也許你們用得上：
1. 首先，不要抄襲或者挪用別人的作品集的外觀，面試你的設計經理不會都是傻X，也不要冒“不可能所有設計他都看過”的風險，設計師的敏銳判斷力是超乎老百姓想象的，而求證的作用在這時也會小宇宙爆發；
2. 放你的實習期間的案例，或者畢業作品的整個創作過程。在你玩網游，打群架，喝酒泡吧，談戀愛的眾多社會活動中，我相信你仍然是有時間去做一點實習的，認真把握這些實習過程中你的“作品”，哪怕你在這些作品中只是扮演一個打印的工作，你可以從細節上了解到商業設計的基本流程，在你的畢業作品中用上它；
3. 很不幸，你天真（或者說懶惰）到大學4年完全沒有實習過，那麼你至少應該有一些模擬案例。所謂模擬案例比如：你參加了一個XX可樂的戶外活動，比如你發傳單好了，作為設計專業或者喜愛設計的家伙，你至少會關注活動現場的步驟還有印刷品吧？那麼如果是你，你會怎麼做？回家做好，再結合現場的照片來一次模擬策劃設計，雖然那是假的，但是創作的過程是真的。你在面試時可以說：“我曾經的設計實驗是為XX可樂做戶外活動的整體包裝。”，至少給人的感覺比你說：“我的平面造型課考試得了98分”要好接受一點。
4. 參加比賽或聯合舉辦校園設計展。設計是具體的實踐，一些更好的實踐雖然不帶有商業目的，但是可能展現出你的創造力。一些比賽或者聯合展，可以通過校方支持，拉贊助，借助媒體宣傳的方式進行，這不但體現了你的設計水平，還體現了社會活動的協調能力，作為“跨媒體”思想的介入者，我本人是贊揚這種做法的。這些活動的過程，照片，策劃方案，宣傳品設計不就是你最好的作品集麼？
5. 絕不要在作品集中放你的個人練習。個人練習，特別是做得不好的個人練習，簡直就是作品集的噩夢，你注意看國外設計師的很多sketch作品，其練習本身是作為一種新思路的研究，或者一個作品的原型，而且很多sketch本身已經變成了一種藝術。如果你要放練習，就要先自問為什麼要放，它能夠有什麼幫助？如果你說不清楚，那麼請刪掉它，不要主動的暴露自己的缺點和不耐心（一個未完成的作品，過於急躁的展示給別人，就是一種缺乏耐心的表現）。
在線作品集與打印作品集
在線作品集就是可以通過一個網址訪問到你的作品集網站或者博客（當然上面要有你的portfolio），在線的方式更為靈活，你需要在展示作品的同時，也別忘記了以下信息：你是誰（介紹你自己），你是從事什麼領域的設計工作的（便於相關用戶決定是否挑選你），你的工作經歷（你的經驗），你的在線聯系方式（我應該怎麼找你），如果可以直接留言當然更好，你的一些社交網絡信息（比如:flickr,twitter等），最最最最重要的是：你能提供什麼樣的服務（或者說你能夠解決哪些設計方面的問題），讓你的作品集網站上呈現出更多有用的信息。
絕對不要在作品集網站上放你的個人生活相冊，或者一些酸不溜就的浪漫文章，那樣很不專業，最可怕的是我看過一個設計師的個人作品集網站上，公然在留言板中和浏覽者吵架。在線的優勢是：信息量大，快速，隨時隨地的訪問。挑戰在於穩定性和安全性，保證你的作品集網站隨時暢通是重要的，因為你不知道下一個客戶什麼時候會訪問它。
而打印的作品集則不同，一般來說從事廣告業，平面設計行業（包括字體，包裝，海報，標識等）的設計師是需要一份打印作品集的，因為這些領域的設計師與印刷的關系相當密切，而是否能夠游刃有余的拿捏印刷技術也是該領域設計師的專業，一份好的打印作品是一個藝術品，通過更好的編排與包裝，可以掩蓋一些作品中的瑕疵。
如果是從事產品設計的設計師，他/她們的作品集也許就是實實在在的產品了，我聽說過有面試工業設計的設計師直接騎著自己設計的摩托車去的，那豈不是讓人印象深刻麼？
作品集遠遠不止展示作品這麼簡單，它代表的是創造這些作品背後的那個人，因此我必須強調，作品集的成功關鍵詞：簡練，有效，成熟，印象深刻。